I samband med att vi har haft Lise Nellemann från Sparwasser HQ på besök, har vi glädjen att presentera videoprogrammet Old Habits Die Hard under fyra dagar och en kväll. Signal medverkar i programmet tillsammans med Nathalie Djurberg.

50 konstnärsdrivna gallerier blev tillfrågade under 2003 om att välja den bästa videon de visste, och kunde få tag på. Urvalet har inte styrts av något  tema, det ända kravet som ställdes var att videon valdes av de tillfrågade konstnärsdriva gallerierna själva. Varje video skickades in med en kort text samt en beskrivning av det kosntnärsdrivna galleriet. Detta material finns samlat och presenteras så att man kan ta del av det på Signal. Förutom att vara en internationell video screening, utforskar och kartlägger projektet konstnärssammanslutningar och nätverk.

Old Habits Die Hard har tidigare visats i Berlin, Oslo, Norwich, Istanbul, Dresden och Göteborg och kommer även att visas i bl a Manchester och Aten.

Projektet är organiserat av Lise Nellemann och Heman Chong.

Urban Art Stories är ett kulturellt samarbetsprojekt mellan Berlin, Köpenhamn och Malmö som presenterar musik, film, design, scen- och bildkonst. Inom ramen för detta samarbete har Signal bjudit in Sparwasser HQ från Berlin samt kommer att genomföra ett utbyte med konstscenen i Köpenhamn. Vår ambition är att belysa olika arbetssätt och ställa frågor kring hur den plats man verkar på även påverkar det arbetssätt, den funktion och de konsekvenser som ens verksamhet för med sig. Utbytet kommer att bestå av öppna föreläsningar och ateljébesök med syfte att öppna upp för framtida samarbeten och etablera en långsiktig kontakt mellan dessa städer.

Sparwasser HQ startades sommaren 2000 och är ett icke-kommersiellt, konstnärsdrivet utställningsrum i Berlin. Sparwasser har sedan starten spelat en central roll för den skandinaviska konstscenen i Berlin samt genomfört utbyten och samarbeten med ett flertal internationella aktörer. Vi har bjudit in Lise Nellemann att presentera arbetet med Sparwasser HQ och hon kommer att hålla en öppen föreläsning på Signal tisdagen den 7 december.

Signal besöker i sin tur Sparwasser HQ i Berlin i mars/april 2005. Mer info om Sparwasser finns på http://www.sparwasserhq.de

Utbytet med Köpenhamn äger rum under våren 2005.

I förbindelse med utställningen Tropes and Tresholds har Signal bjudit in curatorn och skribenten Simon Sheikh att hålla ett samtal med Maryam Jafri och Alex Villar.

Claus Richter har blivit inbjuden av Michael Beutler som ett sidoprojekt till utställningen på Signal.

Claus Richter föreläser kring de olika sätt man kan vara ett hängivet fan på och det inflytande som fiktion kan ha på verkligheten. Vissa science fiction-fans återskapar omgivningar, dräkter och rekvisita från sina favoritfilmer. Genom fansens rekonstruktioner blir de främst fiktiva iscensättningarna en del av en till viss grad införstådd, ”reell värld”. Lär dig mer om hur du kan göra Stormtrooper-uniformer, ett rymdskepp i naturlig storlek eller en helt ny värld.

Julie Ault är verksam som konstnär och curator och bosatt i New York. Ett av hennes senaste arbeten är Points of Entry, ett permanent verk för City University of New York, Queens, New York. Ault står även bakom böcker som Alternative Art New York 1965-1985 som kom ut 2002, och är tillsammans med Martin Beck en av författarna till Critical Condition: Selected texts in Dialogue som gavs ut 2003. Tillsammans med Martin Beck har Ault även producerat utställningar så som Social Landscape, för Weatherspoon Art Museum, 2004 och Outdoor Systems, Indoor distribution, för NGBK, Berlin, 2000. Ault var även en av grundarna till den New York-baserade konstnärsgruppen Group Material, som mellan 1979-1996 producerade mer än 50 utställningar och projekt som undersökte förhållandet mellan politik och estetik.

Under sin föreläsning på Signal kommer Ault att diskutera olika metoder för produktion av utställningar genom att visa exempel från sitt eget arbete, Group Material och samarbetet med Martin Beck. Föreläsningen hålls på engelska.

Signal avslutar våren med en grupputställning där vi bjudit in Can Altay,Petra Bauer & Annette Krauss och New Beginings.

Utställningen tar sin utgångspunkt i olika sätt att granska eller arbeta i(med) det offentliga rummet. Diskussionen om var gränsen går mellan detoffentliga och det privata, hur det offentliga rummet har blivit allt merkommersialiserat och på vilket sätt dessa strukturer gör att människorutvecklar nya ”rum” eller förhållningssätt till den arkitektur som finnsär centrala frågor för konstnärerna.

Verket Minibar av Can Altay fungerar som en dokumentation av ”ickeplatser” i centrala Ankara som ungdomar använder som barer för att träffaspå kvällarna. Minibarerna uppstår på de platser som arkitektoniskterbjuder faciliteter såsom sittmöjlighet och avställningsyta.

Petra Bauer och Annette Krauss har under en längre tid samlat på historiersom presenteras i en publikation med titeln In search of a tool forsubversive actions in everyday life. Historierna rör både människorsvardagshandlingar och mer kollektiva politiska aktioner. Verket ställerfrågor om när och på vilket sätt en handling är subversiv eller inte.

Konstnärsgruppen New Beginings har under flera år arbetat med att brytabefintliga strukturer i det offentliga rummet. Deras ingrepp sträcker sigfrån utplacerande av liggvänliga parkbänkar till radiosändningar. PåSignal kommer de att visa hur man genom potatis*, som råvara, kan bildaett eget kretslopp.

*Early Puritan är en klassisk potatissort

2 april–2 maj 2004
Vernissage fredag 2 april

Signal fortsätter våren med utställningen Tropes and Thresholds av de i New York baserade konstnärerna Maryam Jafri och Alex Villar. Utställningen sammanför två konstnärskap som både korsar och kolliderar med varandra. På Signal presenteras deras arbeten för första gång tillsammans och i dialog med varandra.

Maryam Jafris arbete tar främst upp frågor kring genus och språk medan Alex Villars verk förhåller sig till och kommenterar de rumsliga strukturer som påverkar och styr vårt vardagliga beteende. Jafris iscensättningar som laborerar med tankar om kön, identitet, det uttalade och det outtalade får här möta Villars smått absurda handlingar, som står i skarp kontrast till det logiskt uttänkta stadsrum de kommenterar. Ett gemensamt drag återfinns i ett taktiskt användande av performativa strategier för att ifrågasätta vår samtids rådande normer.

Signal inleder året med en utställning av den i Berlin baserade konstnären Michael Beutler (f 1976).

Michael Beutlers arbete tar sin utgångspunkt i intresset av att konceptualisera tillverkningsprocesser och materialegenskaper. I sitt lekfulla tillvägagångssätt ifrågasätter Beutler innebörden av “standardisering” genom att bygga upp egna strukturer och former av vanligt, ofta överblivet byggmaterial. Hans arbetsmetod omfattar gör-det-själv-strategier, där han konstruerar verktyg för att kunna rationalisera förhållandet mellan en given utgångspunkt och det slutgiltiga objektet. De här verktygen fungerar även som hjälpmedel för att kunna göra det möjligt att involvera andra personer i realiseringen av verket.

Skulpturerna kan ses som en materialisering av Beutlers dialog med den befintliga arkitekturen. De flesta av hans verk arbetas fram på plats och idén med det slutgiltiga objektet förändras med utarbetandet av ett passande material och vice versa.

Michael Beutler är utbildad vid Städelschule i Frankfurt och har bl a ställt ut på Secession, Wien, Galerie Michael Neff, Frankfurt, Galerie Barbara Wien, Berlin, Kunstverein München, och medverkat i utställningar så som “Frieze Art Fair”, London, “Utopia Station Sindelfingen”, Sindelfingen och “Was ist in meiner Wohnung, wenn ich nicht da bin?”, Berlin.